關於Cos照的劇情呈現與構成小訣竅(2)

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哈囉~大家安安!!

又到了簡單介紹用視覺來呈現COS劇情的小技巧教學時間啦!

今天要分享給大家的是簡單的鏡頭語言

關於鏡頭運動的部分,因為不是動態拍攝
所以我們在這裡就先不討論
如果以後大家對動態拍攝或是影片的構成有興趣的話
我再慢慢跟大家分享吧!
但現在先聚焦在『如何用靜態的COS照片去排出一個完整的劇情、並且達成不需要文字輔助就能吸引觀看者注意』的目標吧!

大家接觸COS外拍都有一定的時間跟次數了,應該已經很清楚拍攝照片時,隨著攝影師取景的不同,一張照片中被拍進的東西遠近、多寡也不同,那麼,在每次的外拍之後,最後要將作品公開時,你會怎麼去排列照片的順序呢?

在影片拍攝中,我們把鏡頭攝入畫面的幾種範圍分成:

遠景
全景
中景
近景
特寫

這五大種景別都還可以再細分
但這不是今天要講的重點
所以一樣是以後大家有興趣的話我再介紹

主要是大家在發表作品時的排版
會把一樣的景別都放在一起嗎??

其實COS圈裡面讀設計、或是非常有設計感的人很多
大家應該都知道會在排版的時候尋求變化
所以都會把這些遠景、中景、近景穿插著擺放吧?
但是光是『有變化』
是還不夠達成我們的要求的

試想
如果一組照片的排列是
遠景-遠景-遠景
中景中景-中景
近景-近景-近景
因為都沒有變化
很容易讓人看了疲勞
所以是不行的

那麼排列改成
中景-遠景-近景
或是
中景-中景-遠景
近景-遠景-中景
這樣就可以了嗎??

答案還是不行

因為我們的重點並非在「有變化」
(當然變化也是很重要,但不能只是有變化)
而是在於
「為什麼有這些變化?」
「為什麼我們需要這些景別?」

這就要說到每種不同的景別,在劇情上代表的意義是什麼?

遠景或全景:
遠景因為收納的周圍景色很多、相對角色在畫面中佔比較小,所以可以展現出大範圍的空間資訊,能夠迅速的建立起觀看者對周遭環境的認知。

有些全景甚至看不見角色在哪裡、或是只有一丁點大小,這時候除了慨嘆人類的渺小之外,也會覺得場面非常浩大。

中景:
大致上會以角色為主體的畫面,角色在畫面中佔比會比較明顯,有人認為這就等於能將全身拍進畫面的全身景,但也有人認為是指將膝或腰部以上收錄進畫面的景別

在單人構圖中,中景能將較清楚的讓人看到角色的全貌,如果是雙人以上的構圖,能清楚的讓觀眾感受到幾個人之間的互動與空間位置,這邊需要特別注意的是,與劇情連結的畫面設計,有很重要的一部分都是在描述人物與人物、或是人物與重要物品間的空間關係,因為文字的劇本無法將空間關係用這麼直觀的方式展現,所以在鏡頭前的畫面設計,可以說最重要的項目之一,就是這個了。

近景或特寫:
這個還有分,是指肩膀以上的畫面,或是只有臉部的特寫,甚至有只有某部分表情的大特寫,或是臉以外其他部位的特寫,像是手部特寫、腳掌特寫⋯⋯之類的

在物品的特寫上,就能讓觀眾知道,這個物品之所以能被特寫,一定是因為它有重要的涵義,也許可能是在劇情中具有重要關鍵的道具,但也可能是因為這樣物品能反射在這個鏡頭中,角色的內心世界?或根本是這組作品中所要呈現的抽象意涵。

不管怎麼樣,當你看到一個清楚焦距的大特寫被強調、被放在排版上,那一定有其意義。

如果這個大特寫,是人的臉呢?

那麼這個時候,觀眾所聚焦的,就是人的表情。

這可以說是在劇情性排版中
最最最重要的一個部分了
可以說是關鍵點中的關鍵點也不為過

一張COS照很美,但如果COSER的臉上沒表情,那就只單單是一張很美的照片而已,但是有了表情,你才能跟角色的情緒作連結,而情緒如果放在正確的位置上(劇情行進的重要節點),這份情緒就能跟觀看者產生共鳴,而你的劇情也才能打動人心。

所以在拍攝的過程中,coser做出正確的、符合劇情的表情,有多麼重要!?這件事情應該不需要我再多說了吧?

這也是很多依賴文字構成劇情的照片組會出現的問題,可能大家文筆都很好,寫得文情並茂,但是近景或是特寫鏡頭的時候,看不到COSER相應的表情。

而這是誰的問題呢???

如果攝影師開口要求了,Coser卻做不到,那是Coser平時做的表情練習功課不夠,但如果攝影師沒有開口要求、或是COSER作錯了表情,攝影師卻沒有開口提點一下,那就是攝影師沒把這次拍攝所需要的劇情了解透徹。

所以雖然是排版時要注意的部分,但其實也是需要在拍攝前就必須先跟攝影師溝通好的前置作業呢!

這也就是為什麼我們常說,只靠強大的後製是不行的,後製再強大,也有很多東西沒辦法無中生有,如果能把前置的準備工作做得更齊全,那麼後製作起來效果就能更好更完美。

所以讓我們來複習一下
我們在事前規劃拍照的分鏡時,會有遠景(或全景)、中景、近景(或特寫)這幾種景別可以自由選擇跟組合,而要怎麼組合,則是視劇情的需求而定。

遠景是為了介紹場景或環境,告訴觀看者現在這段故事發生在什麼時空背景之下(依照佈景的年代感可以讓觀看者大致判斷是什麼年代、或是古今東西)

中景是為了告訴觀看者,角色與周遭物品、角色與角色之間的空間關係、還有他們之間的互動

近景、特寫的運用,則是為了凸顯劇情中重要的部分,告訴觀看者「這裡是個重點唷!」所以如果不是重點的東西,你拍個大特寫放進來,也許畫面很美,但對劇情的推進是沒有幫助的。

當然,純粹放很美的東西也沒關係啦~~畢竟作品發表就是想讓人覺得美,但如果你很重視劇情,就除了「很美的東西」以外,還是要放上「能推進劇情的東西」

而COS照之所以以COS為呈現,可見得「人」是作品組成中很重要的成分,因為觀看者是人,所以要引起觀看者的共鳴,就變成作品劇情呈現中很重要的一個部分。

這就回到我們剛剛有提到的表情上面了,因為人類在對於同為人類的表情,是特別敏感的,所以這也是為什麼我們拍電影或是偶像劇或是其他戲劇的時候,一定要有近景或特寫去突出人物的表情。

所以大家下次在設計自己COS作品劇情的時候,千萬不要忘了安排這幾種不同的景別,來帶出自己想說的劇情唷!

然後下次,我再來找時間告訴大家
一般偶像劇或是網劇、八點檔
在拍攝的時候
因為沒有多餘的製作時間給導演畫分鏡
所以衍生出了一套不需要畫分鏡
也能順利拍攝然後進入後製流程的SOP拍攝法
用這個方法的話,你可能要多拍一點素材備用
但是就不用擔心有所遺漏會沒辦法把畫面接順了

#COSPLAY
#COS照劇情呈現小技巧
#不同景別在劇情敘事構成中的意義
#有不懂的可以再問我

PS:
今天寫這篇的時候
我的電腦一直大Lag
到底是多消耗記憶體啊這篇文章(笑翻
明明只是文字比較多一點點而已欸~~

不管怎麼說,還是歡迎大家留言跟我講感想、分享或討論
有不懂的地方可以再問我
或是有什麼題目是特別希望我講的,也可以留言告訴我!

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